Mein Besuch im Musée de l’imprimerie et de la communication graphique in Lyon (Frankreich)

Zum Glück für mich beschränkt sich meine Bibliophilie aus Platzmangel und weil ich keinen festen Ort habe nur auf ein paar sehr schöne Bücher und viele Museums- und Bibliotheksbesuche. Nach dem Besuch des Museums Gutenberg in Mainz, des Museums Plantin in Antwerpen, bin ich nun in Lyon im Musée de l’imprimerie et de la communication graphique. Ich hoffe, dieser Artikel gefällt euch, denn wir haben für ein Zimmer mitten in der Rugby-WM ein Vermögen bezahlt, nur damit ich Zeit habe, dieses Museum vor unserer Rückkehr nach Paris zu besuchen.

Angesichts der Zeit, die ich im Museum verbracht habe, merkt sogar JB, dass mir das Museum sehr, sehr gut gefällt. Es ergänzt nämlich die Informationen, die ich in den beiden vorherigen Museen gelesen habe. Außerdem ist es ein französisches Museum, also gibt es mehr in Frankreich gedruckte Bücher als in den anderen beiden.

Ich habe eine neu entdeckte Leidenschaft für schöne Bücher und eine noch neuere für Pergament. Ehrlich gesagt habe ich darüber nachgedacht, ein Folio auf Velin nur zum Vergnügen zu kaufen, und als ich merkte, dass mich der religiöse Inhalt (denn Pergament wird oft für religiöse Texte verwendet) überhaupt nicht anspricht, kam ich zu dem Schluss, dass ich mein eigenes Manuskript auf Velin erstellen muss. Da habe ich von der Buchmalerei und den Kursen zur Buchmalerei gehört! Beim Lesen der Informationstafeln im Museum lerne ich, dass die Tinte, die man für Velin verwendet, speziell ist und mit einem Beizmittel gemischt werden muss (um auf dem Velin zu haften). Ebenso wird das Velin vorbereitet (geglättet und gepudert, um das Fett zu entfernen, und auch auf einem Holzbrett befestigt).

In der Zwischenzeit kann man die Manuskripte im Museum bewundern.

Die Buchbinderei hätte es nicht gegeben, wenn man nicht von der Rolle zum Kodex übergegangen wäre. Der Kodex ist eine Sammlung von Heften, die mit einer mittigen Falzung gebunden sind. Er ist besser als die Rolle, da er handlich, kompakt ist, das Schreiben erleichtert und ein schnelles und müheloses Lesen ermöglicht. Vor dem Papier verwendete man Pergament (das ist Leder, aber nicht auf traditionelle Weise gegerbt). Jedes Blatt (Vorder-/Rückseite) nennt man ein „Folio“. Velin ist ein Pergament aus Kalbshaut, Pergament verwendet die Haut anderer Tiere. In China erfunden, eroberte das Papier Europa über die Seidenstraße. Billiger, leichter, leichter transportierbar, wurde es sehr beliebt.

Jetzt gibt es Papier hier, Papier da, Papiere von besserer und schlechterer Qualität. Handgeschöpfte Papiere, Papiere mit Zellulose, Papiere ohne Zellulose, Hadernpapiere, Baumwoll-/Leinenpapiere usw. Je nachdem, welchen Wert man dem Buch geben möchte und was man darauf drucken/schreiben will, muss man wissen, welches Papier man verwendet. Es wäre eine Verschwendung, handgeschöpftes Papier für eine Wochenzeitung zu verwenden, zum Beispiel. Es gibt einen Abschnitt über Buchbindewerkzeuge, den ich aber überspringe, weil ich genau einen Buchbindekurs machen werde.

Bis zum 18. Jahrhundert wurden Bücher oft mit einem provisorischen Einband (mit einem einfachen Umschlag aus festem Papier) zum Verkauf angeboten. Der Käufer musste seinen Kauf dann je nach Geschmack, Budget, Wert des Werks, Verwendungszweck… bei seinem bevorzugten Buchbinder binden lassen. So konnte jeder eine harmonische Bibliothek mit demselben Stil für alle seine Bücher haben. Aber das kostet viel. Das erklärt, warum bei Büchern, die noch im provisorischen Einband sind, einige Seiten nicht einmal aufgeschnitten sind, denn normalerweise beschneidet der Buchbinder die drei Kanten, und alle Seiten sind zugänglich und frei.

Nach der Lektüre des Buches Remarkable Books (Amazon-Link) bin ich jetzt etwas gebildeter, was seltene Bücher betrifft, die Millionen und Abermillionen von Euro wert sind (und ich kann sie nun schätzen).

Wir haben 2 Seiten der berühmten 42-zeiligen Gutenberg-Bibel und ein Blatt der berühmten Nürnberger Chronik. Beide sind außergewöhnlich in Bezug auf das Layout: die Gutenberg-Bibel für ihren von Hand ausgerichteten Text (was die Drucker dazu zwang, bestimmte Lettern zu feilen), und die Nürnberger Chronik für ihr sorgfältiges Layout und ihre Illustrationen (die zwar nicht sehr abwechslungsreich sind, zum Beispiel wird derselbe Holzschnitt für Lyon und Mainz verwendet). Um mehr über die Gutenberg-Bibel zu erfahren, lest meinen Artikel hier.

Dank der Italiener wechselt man von den gotischen Buchstaben zu den römischen Buchstaben. Es gibt mehrere berühmte Typografen in Venedig, darunter Jenson, der 4 Jahrhunderte später den Drucker und Typografen William Morris inspirierte. Die kursiven Buchstaben wurden ebenfalls von Italienern erfunden, und dank der Kursiven kann man mehr Buchstaben auf dasselbe Blatt setzen und das Buch billiger verkaufen.

In Frankreich will jeder König seine eigene Schrift haben. Übrigens bewahrt die Imprimerie nationale die Matrizen dieser Schriften auf, und das verdient einen Besuch von mir in naher Zukunft.

Dann geht es weiter zu den Gravuren: Radierung und Schabkunst. Die Technik ist im Museum meiner Meinung nach nicht sehr gut erklärt, oder weil ich sie schon kenne, überspringe ich sie…

Auf jeden Fall war ich sehr froh, mehrere Blätter der Encyclopédie von Diderot zu sehen und einen Band dieser Sammlung zu sehen. Sie wurde auf Hadernpapier aus einer Papiermühle nicht weit von Lyongedruckt, die wir vor ein paar Wochen besucht haben.

Was für eine Überraschung, private Pressen zu entdecken, die bei Mitgliedern der High Society beliebt waren. Sie druckten zu pädagogischen Zwecken, zum Vergnügen oder für Veröffentlichungen. Diese Pressen sind in einem reduzierten Format und gefallen mir sehr, denn ich hatte auch die schlechte Idee, eine dieser Mini-Pressen kaufen zu wollen (von Instagram-Videos beeinflusst). Aber ich habe die Idee schnell aufgegeben, weil ich zu viele Lettern in allen Größen gebraucht hätte.

Der Teil, den man in den beiden anderen Museen nicht findet, ist der über die Lithografie und der Farbdruck.

Ich hatte schon von der Lithografie gehört und verstehe ungefähr, worum es geht, aber hier sehe ich ein Demonstrationsvideo und die Werkzeuge.

Das gefällt mir sehr gut, denn eine Woche später habe ich ein Gespräch mit einem Verleger von Bildbänden, der mir erklärt, dass mit der Lithografie problemlos bis zu 12 Farben gedruckt werden können (30 für Luxusbücher, aber das ist schon sehr, sehr lange her), aber für seine Illustrationen in 60 Farben verwendet er lieber Schablonen.

Im Museum muss ich zugeben, dass ich den Unterschied zwischen Chromolithografie und Chromotypografie nicht verstanden habe. Ich glaube, beide drucken jeweils eine Farbe.

Theoretisch kann man mit nur 3 Farben Millionen von Farben erhalten. Das ist das Prinzip des Drei-Farben-Drucks. Beim Drei-Farben-Druck erstellt man drei Autotypie-Klischees, die mit drei Farben eingefärbt werden. Fügt man ein viertes Klischee hinzu, das mit leichtem Schwarz eingefärbt wird, erhält man den Vier-Farben-Druck, der bis heute in Druckern verwendet wird.

Ich bin wirklich, wirklich aufgeregt, eine Linotypezu sehen, die ich in einem Video eines amerikanischen Druckers gesehen habe. Anstatt Buchstabe für Buchstabe zu suchen, kann man mit dieser Maschine eine ganze Zeile auf einer Tastatur tippen und die Buchstaben werden direkt gegossen. Das reduziert die Arbeitszeit des Druckers enorm.

Dann entledigt man sich komplett des Bleis dank dieser Maschine Lumitype , die ich zum ersten Mal in meinem Leben sehe.

Acht Schriftarten sind als Negativbilder gespeichert, konzentrisch auf einer Glasscheibe angeordnet, die sich mit 8 Umdrehungen pro Sekunde dreht. Die Zeichen, die über eine elektrische Tastatur ausgewählt werden, werden auf einem Fotofilm durch einen stroskopischen Blitz belichtet, der jeden Buchstaben im Flug „einfängt“. Die Buchstaben werden Zeile für Zeile geblitzt. Mit dem Objektiv-Revolver können die Zeichen vergrößert werden, es sind 12 Schriftgrade verfügbar. Das optische System positioniert die Buchstaben auf dem Fotofilm.

Der resultierende Film wird zur Belichtung einer Druckplatte verwendet, die dann auf einer Offsetpresse für den Druck montiert wird. Ich denke, ein Bild sagt mehr als tausend Worte. So druckt man mit einer Druckplatte (die Druckplatte im Video wurde mit dem Computer hergestellt):

Der letzte Teil behandelt das erste Taschenbuch (bei Penguin, UK) und die Veränderung durch den Computer, aber das kennen wir ja schon alles. Es gibt einen Teil über Zeitungen, aber ich war zu ungeduldig, um zu Linotype und Lumitype zu gehen, und habe ihn komplett übersprungen.

Kurz gesagt, das sind die am besten ausgegebenen 6€ meines Lebens. Ich habe dieses Museum so sehr geliebt, dass ich nur den einen Wunsch habe, wieder dorthin zu gehen. Insbesondere um den Teil „Farbdruck“ besser zu verstehen, den ich zu schnell durchgegangen bin. Wenn Sie Mainz und Antwerpen besucht haben, wird das Museum in Lyon trotzdem viele Informationen bieten. Alles ist zu hübsch, die Erklärungen zu gut gemacht, und es gibt Bücher von unschätzbarem Wert, ich bin so froh, sie in echt gesehen zu haben.

Praktische Informationen

MUSEUM FÜR DRUCKKUNST UND GRAFISCHE KOMMUNIKATION

13, rue de la Poulaillerie
69002 Lyon (U-Bahn Cordeliers)

Zugang
U-Bahn-Linie A, Haltestelle Cordeliers
Bus: C3, C5, C9, C13, C14, 27, 171
Busse: Kurzhalteplatz am Quai
Jean-Moulin (Seite Rhône)

T. 04 78 37 65 98
[email protected]

Einzelbesucher:
– von Mittwoch bis Sonntag, 10:30 bis 18 Uhr (Kassenschluss um 17:30 Uhr)

Gruppen (Reservierung erforderlich):
– von Dienstag bis Freitag von 9 bis 18 Uhr (dienstags geschlossen von 12:30 bis 13:30 Uhr)
– samstags und sonntags von 10 bis 18 Uhr
– freie Besichtigungen möglich von Mittwoch bis Sonntag von 10:30 bis 17:30 Uhr

Geschlossen montags sowie am 1. Januar, 1. Mai, 1. November, 25. Dezember