TDM,  Weltreise

Auflösung 2020 : Produzieren Sie mehr Videos auf YouTube

Vor ein paar Tagen habe ich auf Facebook angekündigt, dass ich unseren YouTube-Kanal weiter ausbauen werde, und ich habe viele Fragen bekommen, warum.

Das ist richtig. Es gibt bereits Millionen von YouTubern, warum sollte man sich auf eine Tätigkeit einlassen, die viel Zeit und Energie kostet und mit 10 Views pro Video enden?

Die Antwort ist einfach: weil es mich kiffer macht..


Früher wurde unser YouTube-Kanal nur zum Hochladen von Videos genutzt, um bestimmte Blogbeiträge zu illustrieren. Oder wenn es darum ging, Produkte mit Anleitungen zu rezensieren, fanden wir es einfacher, ein Video statt eines Artikels zu machen.

Nach einigen Versuchen, in den Vereinigten Staaten mit meiner Kamera zu vloggen, stieß ich auf zwei Probleme :

  • es ist nicht einfach, diskret zu sein, wenn eine Kamera (selbst eine kleine) vor mir steht
  • der Schnitt: Es ging alles drunter und drüber und ich verlor den Gesamtzweck des Vlogs

Ganz zu schweigen von der Qualität der Rushes: Sie waren wackelig, oder sie dauerten nicht lange genug, oder ich machte Bewegungen, die viel zu abrupt waren. Ich brauchte viele, viele Stunden des Ausprobierens und Lernens, um zu lernen, wie ich meine Bewegungen beherrsche und wie ich genug Inhalt für jede Aufnahme einfangen kann.

Der Klick

Und dann machten wir eines Tages einen Ausflug nach Sian Ka’an, wo mir ein Tourist mit einem seltsamen Gerät auffiel. Zu klein, um eine Kamera zu sein, aber zu groß für eine Sportkamera. Wir tauschten unsere Kontaktdaten aus, und ein paar Wochen später erhielt ich eine mp4-Datei mit den Videos, die mit dieser kleinen Kamera unter Wasser gefilmt worden waren. Das Video (und sein Inhalt) ist so beeindruckend, dass ich es mir immer und immer wieder angesehen habe. Es hat in meinem Kopf Klick gemacht: Es gibt viele Dinge, deren Emotion nicht durch Fotos, sondern nur im Video wiedergegeben wird.

Zufälligerweise haben wir dasselbe gefilmt, ich mit meiner Sportkamera und er mit seiner kleinen Kamera, und die Ergebnisse sind einfach IN.COM.PA.RA.BLES. Ich habe also den Beweis, dass diese Kamera nicht nur klein und unauffällig, sondern auch effizienter ist. Also entschied ich mich, das Gleiche wie er zu kaufen: einen Osmo Pocket (335€, Amazon-Link, erfahren Sie jetzt mehr über meine Video-/Fotoausrüstung)

In dieser Zeit schloss ich mich Amateurfotografengruppen an und sah mir unretuschierte Videos von Drohnen, Kameras aller Art, Stabilisatoren an…

Gleichzeitig verfolgte ich die sehr inspirierenden Kurse der Filmprofis auf der MasterClass-Plattform (die ich hier erwähnt habe) und ein Kurs hat mich besonders berührt: der von Jimmy Chin. Er ist ein erfolgreicher Sportler, ein Oscar-prämierter Regisseur, einer der besten Sportfotografen (wenn nicht der beste der Welt). Als Fotograf für National Geographic hat er diesen sehr „dokumentarischen“ Ansatz, und das hat mir sehr gefallen. Fotos und Videos müssen zwar ästhetisch ansprechend sein, aber auch Menschen berühren und vor allem eine Geschichte erzählen.

Zweifel

Ich hatte Zweifel, als ich Vlogs und Videos (vor allem von Peter McKinnon) sah, das Material sah, das er dabei hat, die Schärfe der einzelnen Aufnahmen, hatte ich große Angst und schämte mich, meine Videos zu präsentieren, verwackelt, schlecht gefilmt, schlecht gerahmt, mit viel weniger Kontrast, weniger Tiefe….

Aber ich habe auch andere Fotografen gesehen, die bis an die Zähne ausgerüstet waren, sich aber nicht einmal die Mühe gemacht haben, mit einem Stabilisator zu filmen oder „respektvollere“ Bewegungen für die Zuschauer zu machen – es ging alles drunter und drüber, ich werde dir die Sonne ins Gesicht scheinen lassen und ich werde mich mit 360°C drehen, damit du Kopfschmerzen bekommst. Es ist also nicht nur eine Frage der Ausrüstung.

Ich beschloss, meine Kette zu entwickeln, dann gab ich die Idee auf, dann änderte ich am nächsten Tag wieder meine Meinung…

Das Projekt

Nach stundenlangem Anschauen von YouTuber-Videos, dem Betrachten meiner rohen Videos und dem Nachdenken über mein Projekt, erinnerte ich mich an den Ratschlag von Sara Blakly, der Schöpferin von Spank (und ebenfalls MasterClass-Trainerin): „Bleiben Sie mit dem Warum verbunden“, und ohne ein Ziel kann man ein Projekt nicht richtig beginnen.

Zweck ist einfach drei Dinge, es ist die Schnittmenge von
: Was macht Ihnen Spaß?
Was können Sie gut?
Wie wollen Sie der Welt dienen?


Sara Blakly

ich habe endlich eine Entscheidung getroffen: Ich werde mich ernsthaft mit YouTube beschäftigen. Ich habe mir alles genau überlegt:

  • Dass ich mich nie auf die Qualität meiner Bilder verlassen können werde – weil ich es mir nicht leisten kann, in eine gute Ausrüstung zu investieren oder eine zu schwere Kamera zu wählen. Ich werde nie in der Lage sein, 8K-Filme oder Drohnenaufnahmen anzubieten
  • Was macht Ihnen Spaß? Ich liebe die Bearbeitung. Ich liebe es, meine Reisen zu erleben. Ich liebe dieses befriedigende Gefühl, DAS passende Musikstück zu finden
  • Was Sie gut können? Ich kann mich auf mein musikalisches Gespür verlassen, und Hintergrundmusik wird der sicherste Weg sein, um Emotionen zu vermitteln. Kombiniert mit Storytelling (mit meinem Blogger-Hintergrund) wird sie meinen Videos eine besondere Note verleihen
  • Wie wollen Sie der Welt dienen? Ich wollte die Emotionen, die ich auf meinen Reisen empfunden habe , in meinen Videos festhalten – zuerst für mich, dann für uns – um diese Erfahrungen so oft wie möglich wieder zu erleben. Dann, um als Inspirationsquelle zu dienen, um Ihnen Lust zu machen, einen Ort zu besuchen oder ein Gericht zu probieren…

Der Punkt ist nur, um zu KIFFen , was ich tue

Das Gerät

Auf der materiellen Seite fragt es mich nur vier Dinge:

  1. eine diskrete Kamera (damit ich mich nicht für das Vloggen schäme), aber leistungsstark, mit der ich mit mindestens 60 Bildern pro Sekunde (für Zeitlupen) filmen kann. Dafür habe ich mich für Osmo Pocket (335€, Amazon-Link) und etwas Zubehör(Stativ, Funk, Mikrofon) entschieden
  2. lizenzfreie Musik, aber ich möchte nicht 3 Tage mit der Suche im Netz verschwenden, um nur mittelmäßige Sounds zu finden. Dafür habe ich mich für ein 15$/Monat-Abo bei Epidemic Sound entschieden. Einer der besten Einkäufe des Jahres. Übrigens, wenn Sie interessiert sind, hier ist ein Link zu bénéficier de 30 jours d’essai gratuits
  3. Die Geschichte wird hauptsächlich durch Voice-Over erzählt werden, und ich habe mir gerade ein kleines Einwegmikrofon gekauft (44€, Amazon-Link), um meine Botschaft mit mehr Wirkung vermitteln zu können (ohne Echo, ohne Wind, ohne den Lärm vorbeifahrender Autos…)
  4. einer Bearbeitungssoftware entschied ich mich für DaVinci Resolve, eine kostenlose und Windows-kompatible Software

In Bezug auf die Ausbildung, habe ich:

  • zugang zu MasterClass-Kursen (die ich empfehle, ich habe hier darüber gesprochen). Die Kurse sind multidisziplinär, ich rate Ihnen, die Kurse zu besuchen, die sich auf das Kino beziehen, aber auch auf das Schreiben, das Geschichtenerzählen und die Musik
  • videos und Tutorials von Peter McKinnon auf YouTube. Er ist bekannt für sein eigenes Color Grading und B-Roll
  • die Tutorials von Sean Kitching: Er ist sehr akribisch in seinen Tutorials, er zeigt genau, welche Art von Aufnahmen zu machen sind und vergleicht die Ergebnisse „Aufnahmen von gewöhnlichen Touristen“ und „Aufnahmen von einem Profi“

Mein Plan ist es also, die Videos, die ich bereits habe, zu bearbeiten, wie man so schön sagt. Dann, wenn ich reise, werde ich lernen, wie ich professionellere Videos mit einer echten Storytelling-Vision und einer Schnittidee im Hinterkopf aufnehmen kann. Und mich verbessern.

Hier ist der erste Entwurf, in dem Stil, den ich mag. Viel Spaß! Vergessen Sie nicht, unseren YouTube-Kanal zu abonnieren. Von nun an werde ich ein Video pro Wochehochladen.

Eine Antwort schreiben

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert